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没有期待中的巅峰对决,只有一强一弱的鲜明对比。
但是,为什么,很奇怪啊!
白瑟明明很微弱的气势和表情,但是在场的人们却不由自主地把目光都移到了白瑟的脸上和身上。
这是为什么?
太奇怪了!
没有人知道为什么白瑟选择用微弱来对抗亢奋,也没有人知道为什么此刻微弱平静的白瑟比亢奋强盛的宋岚更吸引人。
副导演快哭了,他参与这部剧的拍摄简直要把他给虐哭了,或者说是白瑟把他都虐哭了……
每次只要出现他无法理解的现象的时候,基本都是因为白瑟!
虐哭了……真的要被虐哭了。
这太虐了,他都要醉了。
副导看着薛安,试图从薛安的嘴中得到答案,薛安看着副导一副要哭出来的样子,只好为他解答,哎这小子太嫩了。
薛安双手插在胸前,说道:“小子,在镜头前,有一个规则叫做此消彼长,盛极必衰,但是真正能参透这层意思的,基本上只有一些实力派的老演员了,不过白瑟看来深谙镜头之道。”
很多演员包括就算已经演了很多年的人,他们依旧不懂这个道理,他们认为所谓抢镜就是比谁塑造的有创意,比谁感情更激烈,比谁动作更细腻,其实不然。
真正的镜头之道,是此消彼长,盛极必衰的。
只有你退我进,你进我退,才能够层层叠叠推出一波一波□□迭起的剧情,一味的只是两个人在镜头前争风吃醋,奋力抢镜只会让观众反感和审美疲劳。
有时候,在亢奋的演出之下,用微弱来对抗强盛,反而会比亢奋更加引人注目,因为大家都看腻了亢奋的戏码,想要点柔情的、新鲜的戏码。
这就是强弱对比的演绎方式,也可以成为此消彼长的镜头之道。
这个道理,很多演员不懂,只有演戏演得足够多了,对表演这门艺术参透的足够深了,才能够领会这个道理,不然他们就算知道这个道理,也不知道在什么时刻做出什么程度的动作才的正确的。
能够掌握这门镜头技巧的演员,少之又少,因为这门技巧,是难之又难!
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